Часть текста: О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я УКАЗАТЕЛЬ ФИЛЬМОВ ПО СТРАНАМ. ФРАНЦИЯ Франция «20 000 лье под водой» («Deux-cent-mille lieues sous les mers», 1907, франц.) «317 отряд» («Le 317-ième section», 1964, франц.) «400 проделок дьявола» («Les quatre cents farces du diable», 1906, франц.) «7-я рота под светом луны» («La septième compagne au clair de lune», 1977, франц.) «Foxa» («Goha», 1958, тунис.-франц.) «А, вот и брюнетка» («La brune que voilà», 1959, франц.) «Автодвижение» («Le trafic», 1970, франко-итал.) «Агата и безостановочное чтение» («Agatha et les lectures illimitees», 1981, франц.) «Агония орлов» («L’agonie des aigles», 1922, франц.) «Агрессия» («L’agression», 1974, франц.) «Ад ангелов («L’enfer des anges», 1940, франц.) «Адрес неизвестен» («Sans laisser d’adresse», 1951, франц.) «Адриенна Лекуврёр» («Adrienne Lecouvreur», 1938, франц.) «Акт любви» («Act of love», 1954, амер.-франц.) «Актёр» («Le comédien», 1947, франц.) «Али-Баба и сорок разбойников» («Ali Baba et les quarante voleurs», 1954, франц.) «Алиби» («L’alibi», 1937, франц.) «Алиса, или Последний побег» («Alice ou la dernière fugue», 1977, франц.) «Алло, Берлин? Это Париж» («Allo Berlin? Ici Paris», 1932, франц.) «Алоиза» («Aloïse», 1975, франц.) «Альфавиль» («Alphaville», 1965, франко-итал.) «Американская...

2. Музыкальная энциклопедия. Чан Ван Кхе

Входимость: 6. Размер: 7кб.

Часть текста: культуры, необходимого, по мнению Ч. В. К. и др., для развития нац. муз. иск-ва. С 1952 живёт во Франции; посвятил себя изучению традиц. и классич. вьетнам. музыки, подготовил диссертацию под рук. музыковедов и этнографов Ж. Шайе, Э. Гаспардона и А. Шефнера в Ин-те музыковедения в Сорбонне, где учился в 1952-58. Одноврем. (с 1949) занимался изучением обществ. наук (получил диплом парижского Ин-та политич. исследований). В период нац.-освободит. войны за участие в борьбе против франц. колонизаторов был заключён в тюрьму. С 1959 работал в центре по изучению вост. музыки в Сорбонне (с 1965 директор) и в Нац. центре науч. исследований (с 1972 его рук.), с 1960 чл. Междунар. муз. совета ЮНЕСКО, затем вице-президент Науч. совета при Ин-те сравнит. муз. исследований и документации в Зап. Берлине. С 1971 преподаёт муз. этнологию в Парижском ун-те (Сорбонна). Опубликовал ряд работ, гл. обр. посв. истории и теории музыки стран Азии (преим. Вьетнама); автор статей для франц. муз. энциклопедии о вьетнамских муз. инструментах и др. Выступал с исполнением на нац. муз. инструментах (грамзаписи его исп. получили премии в 1960, 1969 и 1970), читал лекции и доклады о музыке Вьетнама и на др. темы в муз. центрах Европы, Америки, Азии (особенно ценный вклад внёс в изучение муз. культуры стран Азии). В 1971 выступал с докладом на 7-м конгрессе "Междунар. муз. совета" в Москве....

3. Музыкальная энциклопедия. Рамо Ж. Ф.

Входимость: 5. Размер: 24кб.

Часть текста: Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я Рамо Ж. Ф. Рамо Ж. Ф. (Rameau) Жан Филипп (крещён 25 IX 1683, Дижон - 12 IX 1764, Париж) - франц. композитор и муз. теоретик. Занимался под рук. отца - Жана Р. (ок. 1638-12 XII 1714), церк. органиста в Дижоне. Нек-рое время обучался в местном иезуитском коллеже. В 1701 побывал в сев. Италии (Милан). Был органистом Авиньонского собора (нач. 1702), затем собора в Клермон-Ферране. Ок. 1706 приехал в Париж, где служил органистом в двух церквах. Здесь опубликовал первый сб. клавесинных пьес (1706). Был блестящим импровизатором на органе, владел скрипкой, клавесином. В нач. 1709 заменил своего отца в дижонской церкви Нотр-Дам. В 1713 переехал в Лион, где стал органистом доминиканской церкви (1714). Затем вернулся на прежнюю должность в Клермон-Ферран. В эти годы усиленно занимался муз.-тооротич. исследованиями, в 1722 опубликовал "Трактат о гармонии...", принёсший ему известность муз. учёного. С кон. 1722 (или нач. 1723) обосновался в Париже. До 1738 служил церк. органистом. Продолжал публиковать муз.-теоретич. труды, часто выступал с полемич. статьями, занимался муз.-педагогич. работой. В 1723-1744, сотрудничая с драматургом А. Пироном, сочинил муз. номера к неск. спектаклям, шедшим в т-рах на Сен-Жерменской ярмарке, "Комеди Франсез" и "Опера комик". Лишь в нач. 1730-х гг. он приступил к сочинению оперно-балетной музыки (благодаря покровительству мецената А. де Ла Пуплиньера для Р. начали писать либр. известные литераторы, в частности Вольтер). В 1733 "Корол. академия музыки" пост. его первую...

4. Музыкальная энциклопедия. Шопен Ф. Ф.

Входимость: 5. Размер: 59кб.

Часть текста: под влиянием М. К. Огиньского, и марш для дух. оркестра, часто исполнявшийся в Варшаве на военных смотрах и парадах. Имеются сведения и о др. детских соч. Ш. - полонезах, мазурках, вальсах, вариациях (не сохранились). В них проявилось рано раскрывшееся дарование Ш. (уже в 8-летнем возрасте его называли "польским Моцартом"). 24 II 1818 Ш. впервые выступил публично как пианист (пресса отозвалась о нём как о подлинном музыкальном гении). После обучения в Варшавском лицее (1823-26) Ш. занимался под рук. Ю. Эльснера (1826-29) в Гл. школе музыки (отделение Ин-та музыки и декламации, осн. в 1821; имела статут ф-та Варшавского ун-та). Здесь он получил всестороннее муз. образование. В годы учёбы Ш. создал много пьес для фп. - рондо, мазурки, ноктюрны, экосезы, вальсы, а также фп. трио и первые произв. для фп. с оркестром - Вариации на тему из "Дон Жуана" Моцарта и краковяк "Большое концертное рондо"; в б. ч. ранних соч. уже ощущается нац. своеобразие его музыки. Сильное влияние на юного Ш. оказали польск. нар. муз. иск-во, а также польск. лит-ра, особенно поэзия (А. Мицкевич, С. Витвицкий, Ю. Словацкий). И в Гл. школе музыки, и дома, где бывали выдающиеся деятели польск. и заруб. культуры, Ш. проявлял интерес к изобразит. иск-ву, истории, философии. В 20-е гг. в Варшаве полностью сформировался творч. облик Ш. как композитора и пианиста. Здесь в 1829 и 1830 им были созданы 2 концерта для фп. с оркестром, в к-рых со всей полнотой проявились нац. истоки. На родине были...

5. Кино: Энциклопедический словарь. СВОДНЫЙ АЛФАВИТНЫЙ СПИСОК ФИЛЬМОВ. Д

Входимость: 5. Размер: 75кб.

Часть текста: здравствует Мадрид - мой народ» («¡ Viva Madrid, que es mi pueblo!», 1929, исп.) «Да здравствует Мексика!» (1931-32, «Que viva Mexico!») «Да здравствует Мексика!» (1979) «Да здравствует президент!» («Превратности метода» - «Viva el presidente»; «Le recours de la mèthode», 1978, мекс.-франко-кубин.) «Да здравствует республика» («At’ žije republika», 1965, чехосл.) «Да здравствует Сапата!» («Viva Zapata!», 1952, амер.) «Да здравствует смерть!» («Za la mort!», 1915, итал.) «Да здравствуют духи!» («At’ žiji duchove», 1977, чехосл.) «Да здравствуют жених и невеста!» («¡Vivan los novios!», 1970, исп.) «Да или нет» («Yes or no», 1920, амер.) «Да или нет?» («Igen vagy nem?», 1940, венг.) «Да почиет!» («Requiescant», 1967. итал.) «Да, Джорджио» («Yes, Giorgio», 1982, амер.) «Да, небо над Веной» («Ja, der Himmel über Wien», 1930, нем.) «Да, сеньор» («Sissignore», 1968. итал.) «Давай поженимся» (1983) «Давайте ещё раз» («Let’s do it again», 1975, амер.) «Давайте мечтать» («Faisons un rêve», 1936, франц.) «Давид Гольдер» («David Golder», 1930, франц.) «Давид Гурамишвили» (1946) «Давид Копперфильд»...

6. Энциклопедия кино (2010). ТАННЕР АЛЕН

Входимость: 4. Размер: 7кб.

Часть текста: с К. Горетта, М. Суттером, Ж-Л. Руа и Ж-Ж. Лагранжем стал основателем «Группы пяти», выступившей с программой создания франкоязычного швейцарского кино. Через год поставил фильм «Шарль мертв или жив» (Сharles Mort Ou Vif, главная премия на МКФ в Локарно), социально-критический портрет современного буржуазного общества, сочетающий репортажность манеры с определенной сатиричностью взгляда на происходящее. Это же было свойственно другим работам Таннера в этот период - «Саламандра» (La Salamandre, 1971), «Возвращение в Африку» (Le retour d"Afrique, 1973), «Иона, которому будет 25 лет в 2000 году» (Jonas qui aura 25 ans en l"an 2000, 1976). Одновременно режиссер начинает испытывать особый интерес к исследованию внутреннего мира героев, анализу взаимосвязи их одиночества с нестабильностью общества, трактуя в более метафорическом, порой в символическом ключе место Швейцарии и швейцарцев в общемировом и общекультурном пространстве - «Середина мира» (Le milieu du monde,...

7. Музыкальная энциклопедия. Статьи на букву "К" (часть 16, "КОР"-"КОС")

Входимость: 4. Размер: 58кб.

Часть текста: букве A-Z А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я Предыдущая страница Следующая страница Статьи на букву "К" (часть 16, "КОР"-"КОС") Корелли Ф. Корелли Ф. (Corelli) Франко (р. 8 IV 1921, Анкона) - итал. певец (драматич. тенор). Пением занимался самостоятельно. В 1950 участвовал в конкурсе вокалистов во Флоренции. Продолжал занятия пением в уч. заведениях Пезаро и Милана. В 1952 дебютировал на сцене оперного т-ра в Сполето (в партии Хозе). В том же году был приглашён в Римскую оперу. В 1953 исполнил партию Анатоля Курагина ("Война и мир") на фестивале "Флорентийский май". В 1953-54 выступил в партии Лицинио ("Весталка" Спонтини) в т-ре "Ла Скала" (Милан); в 1960 ему было предоставлено почётное право открыть сезон в этом т-ре (Полиевкт - "Полиевкт" Доницетти). После дебюта (1961) в т-ре "Метрополитен-опера" (в партии Манрико - "Трубадур") К. получил признание как один из выдающихся совр. певцов. Он обладает мощным тенором с блестящими верхами. Его пению присущи большая эмоциональность, темпераментность. В репертуаре К. многочисл. партии в операх итал. композиторов; особенно часто он обращается к партиям Радамеса, Манрико; Андре Шенье, Лориса ("Андре Шенье", "Федора" Джордано). Ведёт конц. деятельность, исполняет гл. обр. неаполитанские песни. Б. В. Рудзеевский. Корена Ф....

8. Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика. Статьи на букву "П" (часть 3, "ПИТ"-"ПЮЖ")

Входимость: 3. Размер: 53кб.

Часть текста: голландского происхождения, работавший в 1815-1837 в Неаполе. Учился в Арнеме у художника-акварелиста; как пенсионер короля Голландии Луи Бонапарта с 1808 продолжал обучение в Париже у В. Бертена, учителя Коро, изучал живопись последнего. С 1812 работал три года в Риме, затем в Неаполе, где стал одним из основателей "Школы Позилиппо" (группы живописцев, писавших маслом и в технике акварели виды Неаполя и его окрестностей). В Неаполе работало много северных художников, опыт пленэрной живописи был воспринят учениками этой школы наряду с местной традицией ведуты XVII-XVIII вв. (Микко Спадаро, М. Мастурцио, Дж. Де Фабрис и др.). В 1828 побывал во Франции, в 1831 - в Лондоне, с 1822 преподавал в Королевском институте изящных искусств в Неаполе, где имел много учеников, деятельность которых была связана со "Школой Позилиппо". Одним из первых в Неаполе (наряду с Дж. Джиганте) Питлоо начал писать акварели и пейзажи маслом на открытом воздухе, отказался от кулисного построения пейзажа. В его полотнах Лес Франкавилла в Кьятамоне, Пейзаж на закате, Церковь в Нава (все - Неаполь, Нац. музей и галереи Каподимонте) тонко передана световоздушная атмосфера, живописные виды окрестностей Неаполя изображены без приукрашенности. Очень живо написаны в них фигурки людей, которые как бы фиксируют взгляд смотрящего на открывающийся вид. Эти работы свидетельствуют об усвоении мастерами "Школы Позилиппо" приемов романтического северного пейзажа. Широкие панорамные виды морских далей переданы Питлоо в картинах Пляж в Карольо, Ривьера в Кьяйя, Мерджелина, Кастелло ди Байя (все - Сорренто, Художественный музей), ...

Входимость: 3. Размер: 25кб.

Часть текста: в советской науке распространён со второй половины XX в.), искусство создания зрительного образа спектакля посредством декораций, костюмов, освещения, постановочной техники. Развитие театрально- декорационного искусства обусловлено развитием театра, драматургии, изобразительного искусства. Элементы театрально-декорационного искусства (костюмы, маски и т. д.) зародились в древнейших обрядах, играх. В древнегреческом театре уже в V в. до н. э., помимо скены (пристройки для переодевания актёров и хранения театрального реквизита), существовали объёмные декорации, которые в эпоху эллинизма совмещались с живописными. Принципы древнегреческого театра были усвоены театром Древнего Рима, где стал применяться занавес. Существовавший в античности принцип симультанной декорации (одновременный показ всех мест действия) стал характерным для европейского средневекового театра, где первоначально фоном церковного мистериального действия служил интерьер, а затем - наружная стена храма. Для средневековых площадных представлений применялось несколько типов устройства сцены, статичной и передвижной; наряду с объёмными декорациями применялись и живописные. Во многих странах средневековой Азии (в государствах Индокитая, в Китае и Японии) господствовал метод условно-символического оформления сцены: отдельные детали лаконично обозначали место действия....

10. Энциклопедия кино (2010). КОУЛ ДАРРИ

Входимость: 3. Размер: 9кб.

Часть текста: TRIPORTEUR, LE, англ. TRICYCLIST, THE исполнитель 1957 FUMEE BLONDE исполнитель 1957 LAVANDERAS DE PORTUGAL, LAS исполнитель 1957 CE JOLI MONDE исполнитель 1957 A PIED, A CHEVAL ET EN VOITURE исполнитель 1957 FRIC-FRAC EN DENTELLES исполнитель 1957 AMI DE LA FAMILLE, L" исполнитель 1957 CINQ MILLIONS COMPTANT исполнитель 1957 A LA JAMAIQUE исполнитель 1958 A PIED, A CHEVAL ET EN SPUTNIK исполнитель 1958 ECOLE DES COCOTTES, L", англ. SCHOOL FOR COQUETTES исполнитель 1958 CHERI, FAIS-MOI PEUR исполнитель 1958 SOIS BELLE ET TAIS-TOI, англ. BE BEAUTIFUL BUT SHUT UP исполнитель 1958 NAIF AUX QUARANTE ENFANTS, LE исполнитель 1958 TEMP DES OEUFS DURS, LE исполнитель 1959 ARCHIMEDE, LE CLOCHARD, другое название MAGNIFICENT TRAMP, THE исполнитель 1959 HOLA, ROBINSON исполнитель 1959 AFFREUX, LES исполнитель 1959 VOUS N"AVEZ RIEN A DECLARER? исполнитель 1959 INCREVABLE, L" исполнитель 1959 PETIT PROF, LE исполнитель 1960 BOUCHE COUSUE исполнитель 1960 MOUTONS DE PANURGE, LES исполнитель 1960 FRANCAISE ET L"AMOUR, LA исполнитель...

Поиск по материалам сайтаCлово "DAN"

Поиск по материалам сайта
Cлово "DAN"